© Process Éditions, 2025

Sillage
Mustapha Azeroual

Ouvrage publié à l’occasion de la résidence de recherche et d’expérimentation de l’artiste au Centre de la photographie de Mougins et de l’exposition éponyme à l’Espace de l’Art Concret – centre d’art contemporain d’intérêt national.

Mustapha Azeroual fonde son travail sur l’observation et l’expérimentation, confrontant les techniques historiques de prise de vue et de tirages aux enjeux contemporains de la photographie. En interrogeant les outils, les processus d’apparition et les supports, l’artiste privilégie avant tout le point de vue du spectateur.

Exposition à l’Espace de l’Art Concret de Mouans-Sartoux du 8.03 au 31.08.2025.
Commissariat :
Yasmine Chemali, François Cheval et Fabienne Grasser-Fulchéri
Avec le soutien de la DRAC-PACA.

Édition : Process Éditions

Bilingue Français et anglais
Prix : 28 €

© Clara Chichin et Sabatina Leccia / Sun

Le bruissement entre les murs
Édition limitée à 170 exemplaires, couverture en papier washi fait main par l’Atelier Papetier

Le bruissement entre les murs invite le regardeur à promener son regard dans un jardin d’images hybrides où la photographie et le dessin à l’aiguille s’entremêlent. Avec les Murs à pêches de Montreuil en toile de fond mais aussi comme moteur principal, Clara Chichin et Sabatina Leccia déambulent et opèrent des prélèvements dans le réel, creusent des galeries secrètes entre l’aspect fantastique de ce lieu qui prête à la rêverie et son aspect historique et témoin des strates de temps – mûrs à pêches du roi Louis XIV, maraîchage, lieu populaire, gentrifié, pris en étau par l’étalement urbain.

La matérialité de leur collaboration permet d’incarner les strates de temps et de perception, entre les murs se trouvent des énergies impalpables. Les artistes livrent une cartographie sensorielle réorientant la compréhension de ce lieu. Travaillant au rythme lent du vivant, cette prise du temps et sur le temps est une invitation poétique à se ressaisir du politique. Être engagé ne se résume pas à dénoncer mais ici, à se reconnecter au sensible, à proposer un réenchantement.

Auteur.e.s : Clara Chichin et Sabatina Leccia
Édition : Sun, 2024
Langue : français
Pages : 104
Prix : 90 €

© Delpire & co, 2017

Au temps du noir et blanc

Michel Butor est célèbre pour ses romans, ses poèmes et de nombreux textes aux formes hybrides. Mais il a aussi été photographe dans les années 1950-1960 et cette facette de l’écrivain, on la connaît peu, voire pas du tout.

L’ouvrage regroupe une sélection d’images en noir et blanc, principalement issues des nombreux voyages de l’auteur, notamment en Turquie, en Grèce, en Espagne et aux États-Unis. Dans ses photographies, Michel Butor s’attache aux éléments remarquables de l’architecture monumentale – édifices religieux et bâtiments patrimoniaux – ainsi qu’aux espaces de l’existence ordinaire – places, rues, passages ou bien demeures. Il accorde une attention toute particu- lière au détail et nous livre des clichés aux cadrages modernes et intemporels dans lesquels il est ques- tion de paysages, d’architecture et de bateaux, mais surtout de mouvement et d’immobilité, de vie et de mort, en un mot de poésie.

Le livre comporte une introduction de Mireille Calle-Gruber, spécialiste de l’oeuvre et grande amie de Michel Butor, ainsi que les textes qu’il a pu écrire sur la photographie tout au long de sa vie. Les photos sont aussi accompagnées d’extraits tirés de ses œuvres protéiformes (Le génie du lieu, Alphabet d’un apprenti…).

Auteur.e.s : Michel Butor
Édition : Delpire & co, 2017
Langue : français
Pages : 312
Prix : 28€

© Actes Sud, 2021

Apprendre à voir : le point de vue du vivant

A l’égal d’un Baptiste Morizot alliant, sur le terrain, la philosophie et les sciences naturelles pour en dégager de nouvelles manières d’être vivant, Estelle Zhong-Mengual oeuvre à hybrider l’histoire de l’art et les savoirs naturalistes les plus contemporains. Apprendre à voir est un livre érudit mais toujours accessible, passionnant, intimiste lorsque l’autrice partage ses émotions devant une fleur ou une mésange, un guide qui brouille les frontières entre musées et forêts, un vadémécum à avoir toujours avec soi pour renouveler notre lien à l’art et à la nature, raviver notre émerveillement et intensifier notre présence au monde.

Auteur : Estelle Zhong-Mengual
Édition : Actes Sud, 2021
Langue : français
Pages : 256
Prix : 30 €

© Laurence King, 2019

#NoFilter
Laissez libre cours à votre créativité en photographie. 

#NoFilter est un guide novateur de la photographie qui vous apprend à vous passer des filtres et à découvrir des techniques créatives à réaliser soi-même avec votre appareil photo ou votre smartphone.

Si vous souhaitez donner plus de profondeur à vos photos qu’en appliquant simplement un filtre, ce livre est fait pour vous. Il vous inspirera et vous permettra d’aller plus loin dans votre pratique, grâce à des idées adaptées à tous les niveaux, de l’amateur au professionnel.

Des techniques simples, comme photographier à travers ses lunettes de soleil, progressent vers des idées plus avancées, telles que la création de tirages solaires ou la distorsion de vos images avec le contenu de vos placards. Chaque technique est expliquée de manière concise à travers de superbes exemples de photographie créative, faisant de ce livre un ouvrage idéal pour tous ceux qui souhaitent perfectionner leur art photographique.

Auteur : Natalia Price-Carbera
Édition : Laurence King, 2019
Langues : anglais
Pages : 144
Prix : 17,50 €

© Gaze Magazine, 2025

Gaze magazine numéro 11 : Fantômes

Gaze est une revue indépendante et sans pub, qui célèbre les regards féminins à travers des récits intimes, du journalisme incarné et beaucoup de photographie. La revue est entièrement bilingue français-anglais.

Il y a des choses qu’on ne voit pas et qui pourtant nous habitent. Des voix de mères, d’amant·es, d’ancêtres, d’inconnu·es. Dans ce numéro, on vous propose de rencontrer nos fantômes : Manman Dlo, la divinité caribéenne qui veille sur les femmes ; Plongée dans une maison de famille qui pourrait bien être hantée ; Enquête sur les fantômes les plus familiers : les pères absents ; Jenny Rova, l’artiste qui a décidé de hanter son ex ; Reportage à Gaza dans l’oeil sensible d’une journaliste palestinienne ; Hommage à Nelly Arcan, l’écrivaine prodige réhabilitée après sa disparition…

Collectif
Langues : français / anglais
Prix : 20 €

© Les Filles de la Photo

Y VOIR CLAIR dans le méli-mélo de la photo

Le livre blanc des bonnes pratiques proposé par Les Filles de la Photo est le fruit d’un vaste questionnement partagé avec l’ensemble des acteurs de l’écosystème de la photographie dans une forme introspective originale. Il est l’aboutissement d’une consultation rigoureuse menée auprès de 33 photographes sous forme d’entretiens individuels et de 100 acteurs du secteur réunis en 10 tables rondes.
Révélant les méconnaissances, malentendus et incompréhensions mutuelles minant les processus de sélection des talents et projets, ce travail collaboratif révèle les réalités et enjeux – souvent mal connus – des différentes parties prenantes. Il permet de partager exemples vertueux et solutions tangibles pour désamorcer des situations surprenantes vécues dans dix domaines clés de la photographie.
Nécessaire, critique sans être moralisateur, ce livre blanc compile sur un ton enlevé recommandations et conseils à destination des photographes et des décideurs du secteur. Il a pour ambition d’encourager, de façon bienveillante et directe, les bonnes pratiques entre les différents acteurs de l’écosystème et de fluidifier les relations.

Auteur.e.s : Les Filles de la Photo
Édition : autoédition
Langue : français
Pages : 144
Prix : 18 €

© Laurence King

The Women Who Changed Art Forever

Ces femmes ont changé l’art à jamais. Racontée sous forme de roman graphique coloré, voici l’histoire de quatre pionnières de l’art féministe : Judy Chicago, Faith Ringold, Ana Mendieta et les Guerilla Girls.
Chacune d’entre elles a laissé sa marque à sa manière. Judy Chicago nous a fait réévaluer le corps féminin, Faith Ringold nous a appris que le féminisme est pour tout le monde, Ana Mendieta a été une martyre de la violence contre les femmes, tandis que les Guerilla Girls ont porté le combat jusqu’au musée dominé par les hommes. Ce roman graphique raconte chacune de leurs histoires dans un style unique.

Auteur.e.s : Valentina Grande, Eva Rossetti
Edition : Laurence King
Langue : anglais
Pages : 136
Prix : 19.95 €

© Stimultania, 2026

Les Mots du Clic

Nouvelle édition !

Un outil citoyen au service de la critique d’image.

Quel regard porter sur une image ? Photographie d’art, de presse ou publicitaire. Imprimée, affichée, projetée. Comment en parler ? Comment analyser sa construction et sa destination ? Le jeu Les Mots du Clic a été créé par Stimultania pour questionner le regardeur. Il est à la fois un jeu d’observation, d’interprétation, d’acquisition de vocabulaire et de réflexion citoyenne.

But du jeu : élaborer ensemble la critique d’une photographie choisie par les joueurs ou le médiateur et acquérir du vocabulaire.

A partir de 6 ans

Édition : Stimultania, 2026
Langue : français
Prix : 33 €

© Laurence King, 2022

The Street Photography Challenge
50 conseils, astuces et idées pour réinventer votre photographie

Capturez un reflet, jouez avec les calques, floutez volontairement, ou essayez simplement de « ne rien photographier ». Le Défi Photographie de Rue est un coffret de 50 cartes, chacune proposant aux photographes amateurs une idée simple pour immortaliser de superbes images du quotidien. Retournez la carte pour découvrir un exemple, et consultez le livret inclus pour plus de détails. Le coffret contient également 10 cartes bonus avec des citations inspirantes et des conseils précieux de légendes de la photographie de rue, de Daido Moriyama à Joel Meyerowitz. Oubliez les objectifs, les vitesses d’obturation et les ouvertures : prenez votre appareil photo ou votre téléphone, piochez une carte et partez à l’aventure !

Édition : Laurence King, 2022
Langue : anglais
Prix : 21 €

© Laurence King, 2016

Story Box : Create your own fairy tales
Créez vos propres contes de fées !

Cette boîte à histoires est livrée avec 20 pièces de puzzle imprimées des deux côtés afin que vous puissiez créer une histoire avec des rebondissements sans fin. Laissez vos enfants explorer le conteur qui est en eux avec ce puzzle interactif magnifiquement illustré. Parfait pour développer les compétences narratives et de séquençage, vous choisissez de raconter une histoire différente à chaque fois que vous jouez !

Édition : Laurence King, 2016
Langue : anglais
Prix : 18 €

© Pyramyd

Le match de l’art

Jeu composé de 50 cartes + un livret explicatif qui présente une courte biographie des artistes du jeu.

Sur le principe d’une bataille améliorée, Le match de l’art regroupe 50 cartes, arborant 50 figures majeures de l’art moderne et contemporain. Chaque carte mentionne 6 critères (Influence, Choc de la nouveauté, Polyvalence, Prix maximum de vente, Accueil critique, Facteur « beauté »), auxquels sont attribués des points. Les joueurs peuvent ainsi mettre en compétition l’influence d’Andy Warhol avec celle de Jackson Pollock, l’esthétisme de Sonia Delaunay avec celui de Sophie Calle.
Pouvant plaire aux adultes comme aux plus jeunes, Le match de l’art est le jeu idéal pour tous les amoureux de l’art !

Auteur.e.s : James Cahill, Holly Black. Illustré par Mikkel Sommer
Edition : Pyramyd
Langue : français
Prix : 14.95 €

© Pyramyd

En voiture, Simone !

Un jeu de 7 familles composé de 42 cartes.

Connaissez-vous Simone Louise de Pinet de Borde des Forest ? Cette pionnière a passé son permis de conduire en 1929, à l’âge de 19 ans, avant de devenir une des premières pilotes automobiles. C’est son prénom qui a inspiré l’expression « En voiture, Simone ! », que des générations de conducteurs et conductrices ont lancé au moment de démarrer leur moteur.
Pour rendre hommage à cette étonnante Simone et à toutes ces femmes et ces hommes qui se sont lancés sur des chemins nouveaux et des routes inédites, ce jeu vous présente 7 familles de voyageuses et voyageurs.
En voiture, mais aussi à bicyclette, à motocyclette, en aéroplane, en téléski, à cheval et à ski : les membres des 7 familles de ce jeu ont décidé de voir du pays ! Qui réussira à reconstituer le plus de familles ?
Réalisé à partir de photographies anonymes, ce jeu vous fera voyager dans d’émouvants souvenirs de vacances et de découvertes en famille.

Créé par Sylvie Meunier
Edition : Pyramyd
Langue : français
Prix : 16.90 €

© Pyramid

L’Oracle féministe

Par : Pyramyd

Explore ta voie grâce aux conseils de 50 femmes extraordinaires
Jeu composé de 50 cartes et d’un livret

50 femmes iconiques, choisies pour leur parcours hors du commun ou leur engagement, sont mises à l’honneur. Elles livrent chacune, sur la carte qui leur est consacrée, des prévisions ou des conseils dans trois domaines : travail, société, bien-être. Ces conseils sont tirés de leur vie et de leur pensée, développées dans le livret d’accompagnement.
Quelques figures historiques et beaucoup de contemporaines, dans les domaines de la politique, du sport, de l’art, du militantisme… Des femmes de tous les continents sont ainsi représentées.

Prix : 18,90 €

© MarieJeanne

Les Brumes de MarieJeanne

S’impliquant dans toutes les étapes de fabrication, de l’origine des matières premières naturelles au parfum final, les senteurs de MarieJeanne sont soigneusement sélectionnées et créées à Grasse. Son créateur, Georges Maubert, fait partie de la cinquième génération de la société Robertet, leader mondial des matières premières naturelles. Depuis 1850, sa famille travaille dans l’industrie du parfum, agriculteurs, chimistes, parfumeurs, sourceurs. L’artisanat y est aussi valorisé en confiant à des souffleurs de verre français la réalisation de la verrerie.

Prix : 55€

Kit cartes Cyanotype + Maxi Kit. Emma Tarea

Par : Emma Tarea

Le cyanotype est un procédé photographique ancien inventé en 1842. Il fonctionne grâce à une solution appliquée directement sur le papier dans le but de le rendre photosensible. Il est ensuite exposé aux rayons du soleil, c’est ce dernier qui lui fera prendre sa teinte bleue, une fois l’image rincée. Les parties occultées à l’aide d’objets, de négatifs ou de papiers découpés resteront quant à elles blanches.
Accessible aux enfants dès 5 ans et entièrement fabriqué à la main par la créatrice Emma Tarea dans son atelier à Nice, le petit kit (15 x 15 cm) contient 7 feuilles prêtes à l’emploi, le maxi kit (30 x 30 cm) 6 feuilles, et sont tous deux accompagnés d’une notice explicative.

Prix : 18€ et 27€

FORMcard

Par : Peter Marigold

La formcard est une plaquette plastique que vous allez pouvoir modeler très facilement, pour de multiples usages. Cette petite carte de poche, pratique et solide, va vous permettre de personnaliser, réparer et décorer une multitude d’objets. Il suffit de la déposer dans une tasse d’eau chaude pour qu’elle soit prête à l’emploi. Votre créativité sera sa principale limite ! Réalisée en bioplastique, cette carte est le couteau suisse à tout faire !

Prix : 8€ (le paquet de trois)

La collection Strøm de Raawii

Par : Nicholai Wiig-Hansen

S’inspirant du cubisme du début du XXème siècle, Nicholai Wiig-Hansen apporte sa contribution à l’univers de Raawii par des techniques expérimentales de dessin et de modelage. Il en résulte une simplicité raffinée, des formes géométriques et des couleurs appliquées à des objets fonctionnels de la vie quotidienne.

Prix : de 67 € à 110€